Hoy os propongo conocer la No Wave. ¿Recordáis el movimiento New Wave que surgió cuando los 70 agonizaban? Abrazó un nuevo sonido que iba un paso más allá de la pureza y la, llamémosle simpleza, del Punk. Un aire de intelectualismo rodeaba a la New Wave de tal manera que muchas bandas prefierieron abandonar el Punk por definición para unirse a esta nueva etiqueta que, como todo lo novedoso, representaba estar subido en el carro. Fue tal la repercusión de la New Wave que no pasó demasiado tiempo antes de que fuera casi imposible distinguir qué o quién pertenecía al genero y qué o quién no, Todos cabían en el saco, Talking Heads, The Cars, The Tourists o Blondie fueron bandas representativas del esta etiqueta.
¿Qué fue lo que ocurrió? Pues lo que sucede siempre que algo comienza a hacerse grande y, de alguna manera, se globaliza. En cuanto la New Wave alcanzó ese estatus, surgió un movimiento que rechazaba todo lo que ésta representaba, y ahí entra en escena la No Wave. Un nombre que mira con sorna hacia su vecina e intenta escapar de ella como si de la peste se tratara. Ignorando los acordes estructurados, imbuidos por la experimentación de La Monte Young, las bandas que formaban la No Wave se apoyaban en el Free Jazz y dotaban de una mayor importancia al performance y los alaridos que a la búsqueda de una melodía.
Era casi un insulto al rock más tradicional, era ruido, griterío, autenticidad (subjetiva, claro) y romper con los cánones y reglas establecidas. Al final, como es natural, la Underground No Wave daría lugar a bandas como Sonic Youth que creo son de sobras conocidos mundialmente, una paradoja no tan difícil de entender. Una vez más se cierra el círculo dicotómico Underground - Mainstream que se muerde la cola una y otra vez a través de la historia.
Hay algo que debemos aclarar. Yo soy un ferviente defensor de los contenidos Underground y me gusta mantenerme al tanto de lo que se cuece en la trastienda del arte. Pero hay una cosa que debemos tener en cuenta y que yo me he empeñado a transmitir a mis amigos o conocidos. No debemos caer en la tentación de despreciar algo porque se ha vendido mundialmente. Es muy común hablar con personas que dejan de escuchar una banda o de seguir a un director porque han vendido millones de copias (bueno, ese dato no sería demasiado válido hoy en día) o porque han rodado una película para una multinacional. En mi opinión es una postura equivocada. Si tu le recomiendas a todo el mundo escuchar solo música Underground y, por una de esas casualidades de la vida, les da a todos por hacerte caso...¿en que se convierte esa música entonces?. "No te respeto porque no escuchas cosas poco comerciales, ahora que las escuchas ya no me sirves porque te has vuelto comercial". No nos pongamos grilletes a nuestras propias muñecas. Si algo minoritario se convierte en algo masivo, es porque ha conseguido ser apreciado por muchos de nosotros. ¿No era eso lo que le deseabas al artista independiente? ¿O es que creéis que ellos no quieren ganarse la vida con ello?
Bueno, tras esta disertación, os dejo con tres de las bandas más representativas de la No Wave :
DNA : New Fast
Mars : Helen Forsdale
Teenage Jesus and The Jerks : Orphans
Como de costumbre, aclarar que no pretendo sentar cátedra ni nada por el estilo, por ello no hago referencia a años ni periodos demasiado concretos, ya que al documentarme he encontrado diferencias en los criterios de cuándo surgió esta etiqueta.
Si os ha gustado, os espero en la siguiente entrega!!
Si os ha gustado, os espero en la siguiente entrega!!
6 comentarios:
Estilos, evolución, vida misma, eso es la música aunque haya quien se empeñe en que no, me ha encantado la entrada, saludos!
Sinceramente nunca me dio por la No Wave, pero es posible que tras leer tu entrada me ponga con ello.
Abrazos
Totalmente de acuerdo!... y digo yo, que le voy hacer si a todo el mundo le gusta lo mismo que a mí ;
Hola Dani, No había escuchado nunca esta tendencia (a excepción de los sonic youth),y me parece muy interesante.A mi lo que me preocupa de las tendencias nuevas que surgen, es su autenticidad. Cuando un músico crea algo nuevo, lo hace como resultado de una búsqueda, o como reacción natural a lo que ya se hacía. Así el músico, crea una nueva forma de hacer las cosas. El problema está, que otros músicos, se limitan a repetir estos esquemas nuevos, e incluso el mismo artista que los ha creado, se limita a repetirlos, por lo que pierde toda su frescura y autenticidad.
Yo personalmente, necesito escuchar música No Wave,o sus similares dentro del jazz o la clásica,de vez en cuando, es como un soplo de aire fresco.
Se puede disfrutar de todo pero yo creo que me siento más cercano a la New wave que a la No wave
Muy acertada tu reflexión sobre lo de Underground, obviamente a todo el mundo le gustaría ser lo más conocido posible y no por eso hay que dejar de ser fan. Yo creo que más que un tema musical es un tema psicologico, algunos para sentirse bien necesitan estar completamente alejados del resto
El "Underground" como tal creo que ha perdido su esencia. Al menos como se entedía en sus orígenes. Actualmente, se denomina "underground" a aquella música que se mueve en círculos muy poco mediáticos por falta de oportunidades y ninguno de ellos rechazaría vender miles de discos y hacer giras mundiales. Industria!!
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